12/20/10

Roger Waters: The Wall @ Palacio de los Deportes 18/12/10

Es díficil hablar del concierto de ayer, no solo porque Waters es junto con el resto de Pink Floyd uno de los responsables de cambiar el curso de la música así como la elaboración y concepción de la misma, si no por que lo que se presenció ayer para muchos fue algo único

Quizá muchas personas hayan tenido la oportunidad de ver a Pink Floyd en su mejor momento, pero hoy en día en un mundo donde la música ha cambiado mucho (o muy poco), ver a Roger Waters es una experiencia refrescante pero también con un toque de nostalgia.

Creo que en su mayoría los asistentes se sintieron privilegiados no solo de ver a Waters, si no de presenciar en vivo todo el concepto de ‘The Wall’ en su máxima expresión, siendo este disco uno de sua mayores éxitos comerciales junto con Dark Side Of The Moon, Waters vuelve para mostrarnos que las ideas alguna vez planteados en ese disco no son tan diferentes en nuestra actualidad y hasta cierto punto parecieran inequivocamente cíclicas.

Con un lleno total, Waters acompañado de grandes músicos interpretaron una de las obras musicales más originales y creativas jamás creadas. Solo escuchar la interpretación del disco hubiera sido una gran evento, sin embargo ver la producción tan cuidadosamente elaborada cierra el círculo de todo lo que Waters plantea.
Tema a tema mostraba un despliegue de ideas reforzadas con audiovisuales que dejaron a todos los asistentes completamente impresionados y satisfechos. Con el apoyo de marionetas, pirotecnia, banderas, y la construcción de un muro de 242 ladrillos que abarcaba de extremoa a extremo el interior del Palacio de los Deportes Waters deja en claro que ésta sin duda una de las producciones más complejas vistas en la historia de la música

R.W se mostró muy agradecido con la respuesta que tuvo, consecuencia lógica de todos los seguidores que tiene en México quienes a lo largo del concierto corearon las canciones. Un público que sabía que un concierto así probablemente solo se da una véz en la vida. Indiscutible que el momento de la noche haya sido “Comfortably Numb”.

Este fue uno de los eventos donde es recomfortante ver a personas que crecieron con esa música pero también jovenes que la estan descubriendo a una temprana edad. Quizá esto nos muestra la importancia de The Wall hoy en día, un disco que ha envejecido de una manera envidiable para sus contemporaneos.

Una experiencia en vivo que quizá para muchos haya puesto un nuevo standard en cuanto en aspectos que van más allá de un concierto de rock. En el futuro podremos ver quizá shows mas personales, de grupos que nos gusten más, que realmente sean experiencias innolvidables sin embargo me parece díficil pensar en volver a ver un concpeto tan perfectamente ejecutado, tan completo e impactante.

Mucho se puede escribir y hablar sobre ‘The Wall’ sin embargo nada de esto sería comprensble sin haber estado en ese lugar en ese momento.

Para ver más fotos click acá

12/15/10

Ra Ra Riot! @ Sesiones con Alejandro Franco 14/12/10


Ayer tuve la oportunidad de estar en las Sesiones de Alejandro Franco, gracias a Warp .
Nos citaron a las 4:30 , abrieron la puerta a las 5:00 y empezaron a tocar a las 7:00 aprox, lejos de esa mamada la sesión estuvo bien chingona.
No siendo yo el más fan de Ra Ra Riot! , siempre es agradable escuchar algo a lo que no estás tan acostumbrado y sobre todo ver si lo logran o no y cómo lo hacen en vivo.
La banda tiene muchos tintes pop pero también folk equilibrando bien ambos puntos. Vocalista, tecladista, guitarro, bajero, un violín y un cello.

La velada comenzó con "Boy" la cual tuvieron que grabar dos veces por que la primera vez no sonaba el monitor del cello. Esto solo molesto a los roadies y los de grabación porque la banda estaba féliz de escucharla de nuevo. También tocaron su éxito "Can You tell" junto con otras 5 o 6 canciones más ( apróximadamente ) El evento fue corto pero agradable y más que nada de apreciación. Me di cuenta de como cambia un concierto a una sesión privado, el mood es muy diferente.

La banda suena bien en vivo, o al menos saben como quieren sonar, contaban con un buen sonido cosa que facilitó las cosas. Todos los echan ganas y se divierten en vivo, especialmente el bataco quien sin importarle como se califique a la banda tocan macizo y rápido.

Al finalizar, la banda se ve bastante buen pedo y humilde, al final se felicitaron entre la producción y ellos mismos e inmediatemnte acudieron a las fans a tomarse fotos y firmar cuanta madre un fan quiere que le firmen cuando tiene a su artista de frente.

Espero poder ver su full show el jueves y poder ver más sobre ésta banda.
La foto es cortesía de @anaerii

12/12/10

The Flaming Lips @ Palacio de los Deportes 11/12/10

Ésta reseña la hice para nix nix y la pueden ver aquí junto con fotos BIEN chidas

Ayer 11, de diciembre se presentaron The Flaming Lips en México como parte de la final del Rockampeonato Telcel. Una banda que aunque no lo parezca lo ha hecho TODO posicionandose como una de las más propositivas y originales tanto en estudio como en todo lo que hacen.
Ver a The Flaming Lips en vivo siempre es una experiencia hermosa. No solo por lo bien que el grupo suena en vivo si no por todo lo que aportan en el escenario, lo mucho que se esfuerzan y se preocupan por funcionar como conjunto.
Muchas luces, estrobos, botargas inflables, cantidades industriales de papelitos de colores, una burbuja, manos gigantes que desprendían lasers, visuales que parecen fuera de éste mundo, en pocas palabras una verdadera fiesta psicodélica musicalizada por una banda que disfruta cada momento de estar en el escenario, desde que ellos mismo colocan su backline y perfeccionan detalles hasta cuando se despiden del público.
Queda claro que para The Flaming Lips, lo más importante después de la música es dar un verdadero show, de esos que no se olvidan y que quisieras vivir diariamente por el resto de tu vida, no por nada la crítica internacional ha considerado su acto como uno de los 50 grupos que tienes que ver antes de morir.
El público realmente tuvo una conexión con el grupo, desde los primeros acordes mientras Wayne Coyne, líder de la banda se paseaba por encima del público dentro de una burbuja gigante, para después tomar su guitarra y hacer del pasado 11 de diciembre una noche única.
The Flaming Lips tuvieron un set muy equilibrado, interpretando canciones como ‘She Don´t Use Jelly” la clásica “ Yoshimi Battles The Pink Robots Pt,1’, pero también sorpresas como ‘The Ego´s Last Stand’ y ‘The Sparrow Looks Up At The Machine’ de su última producción ‘Embryonic’
Ésta ocasión fue agradable ver a personas que conocían todas y cada una de las canciones que tocaban, pero también a personas que aunque poco familiarizadas con el grupo se llevaron una tremenda sorpresa al ver un conjunto de elementos surrealistas sobre un mismo escenario.
No hay duda alguna que el momento cumbre de la noche fue cuando el grupo regresó de la breve pausa para interpretar ‘Do You Realize??’ que es sin duda una de las mejores canciones de ésta decada por su simpleza y mensaje. Sonará como a cliché barato, pero los que asistieron no me de dejaran mentir, que en ese momento hubo muchas sonrisas y también algunas lagrimas.
Fue de ésta manera como el grupo de Oklahoma cerró el evento que más que ser un concierto fue todo un festín. Quízá este concierto no fue el mejor del año, pero queda claro que ha sido el más alegre y emotivo… y muchas veces eso es lo que uno busca.
La foto es de Nicole A.K quién es muy muy buena fotógrafa y me cae muy bien.

Nortec Panoptica Orchestra & Maria Daniela y su sonido lasser @ H20

Éste evento me lo patrocinó Nix Nix y fuí a modo de prensa a cubrir éste evento.


El pasado 10 de diciembre de 2010 se llevó acabo la presentación de Nortec Panoptica Orchestra y Maria Daniela y su sonido lasser tocando en vivo en H2O, un lugar quizá muy pretencioso para ambos grupos, pero que cumplió en cuánto a sonido y ambiente.


A las 11:30 pm Roberto Mendoza y compañía suben al escenario para interpretar canciones de su album titulado “NPO”. Armados con laptops, samplers, acordeón, trompeta y percusiones el grupo presenta una muy equilibrada mezcla de sonidos análogos con digitales, esto con el fin de tratar de interpretar lo más fielmente el sonido logrado en estudio, así como de mostrar que la banda tiene mucho punch en vivo, rompiendo con la expectativa de cómo un grupo de éstas características podría presentarse en vivo.


Quizá el sonido de Panoptica ya no impacta de golpe tanto como al principio sucedió con Nortec, sin embargo existe más que nunca una clara búsqueda por retomar lo mejor su sonido y complementarlo con nuevas ideas y propuestas en vivo, que mejoren la experiencia auditiva del escucha así como el logro de uno de su fin más próximo: poner a bailar a todo áquel que esté abierto a este tipo de fusiones musicales que no se dan todos los días y que mucho menos pueden ser consideradas como una casualidad.


Dentro del repertorio de la noche se hicieron presentes canciones como “Sin Rumbo” ,”Meet Again”, ”Chucho Detective” y “Acelerina” con las cuales Panoptica Orchestra sorprendió a los asistentes, muchos de ellos ya familizarados con el grupo mientras que otros respondiendo favorablemente a ese primer acercamiento.


Aunque la canciones del grupo siguen una línea marcada, éstas en su mayoría suelen son instrumentales, mientras que las que incluyen voz cobran un sentido diferente, y con esto se entiende la otra cara de las múltiples ideas que presenta el conjunto. Los highlights de la noche fueron las colaboraciones con Alma Velasco en la canción “Ven a mi” así como la de Liber Terán donde invitados e integrantes se veian energéticos en una misma fiesta.


Panoptica Orchestra tocó alrededor de 1 hora dando paso al segundo acto de la noche: Maria Daniela y su sonido lasser que es sin lugar a dudas una de las artistas con más propuesta dentro del electropop en México.


Fielmente acompañada de Emilio Acevedo, Maria Daniela se mostró sumamente carismática con el público, quien no solo bailaba sus canciones si no que conocía todas las letras sorpendiendo hasta a la misma cantante, quién recibió hasta una playera hecha por un fan.


Ver a Maria Daniela siempre es una experiencia refrescante, su dinámica en vivo es tan simple como su concepto, Acevedo encargandose de las secuencias, sampleos y demás sonidos mientras que María Daniela se enfoca a cantar. Es este combo aveces un poco contrastante el que equilibra el proyecto, recordanonos canción a canción que el pop así es; simple, pegajoso, divertido y muy bailable.


Ayer dejaron en claro que lo que hacen se lo toman muy enserio y con un compromiso firme de agradar y entretener al público en todo momento.

Dentro de la noche se escucharon canciones como “Duri Duri”, “Pecadora Normal” , “Asesiné a mi novio” y “Chicle de menta y una paleta” así como material de su disco próximo a salir el cuál seguramente tendrá ese sello inconfudible de un dúo que aún tiene mucho que ofrecer dentro de su escena.


12/5/10

LCD Soundsystem @ Infield Hipódromo de las Américas 4/12/10

Antes que todo, debo agradecer a Mike Sandoval por haberme invitado este fino boleto a manera de regalo de Navidad, ya que debido a mi rotez temporal no tenía dinero para ir. Dicho esto empezemos.

Sobre el concierto

Shit Robot Dj-Set
Basura. Con suerte me hizo menear la cabeza algunos segundos. Éste desecho le hacer honor a su nombre. Un warmup bastante bastante tibio.

Kinky
Como siempre: ENORME. He visto como 3 veces a Kinky tocar en vivo y creo que nunca me han quedado mal. Tocando justamente lo que la banda quiere oír osea: sus éxitos del principio. Si algun extranjero viera a 1 banda mexicana me gustaría que fuera Kinky. Estos weyes realmente la mueven en el escenario, emulando todo lo que suena en el disco, modificando detallitos e integrando elementos que hacen de su sonido algo más especial en vivo.
Creando conexión en casi todo momento con la gente que va a verlos, un grupo casi casi diseñado para verse en vivo y que te la pases bien y eso fué lo que el público hizo, respondió bien y me atrevo a decir que fue lo más prendido de la noche.

Entrando en detalles y a nivel personal lo que más me gusto fue "Ejercicio No. 16" donde Gil Cerezo manipulaba esos samples, dandole un punch mucho más cabrón a la rola, haciendola divertida y muy orgánica. Creo que Gil si la mueve con la mezcladora el poco tiempo que la usa, ahora me da curiosidad escuchar su dj set.
Ésta banda trae un chingo de madres en el escenario, desde trompeta, percusiones, syntes, samplers, cosa que está bien, porque de hecho SÍ lo utilizan y lo hacen bien. Esto siempre se agradece y estoy casi seguro de que el 95% de su sonido es en vivo, esto no solo habla de que los muchachitos están estudiados, si no que conocen la importancia de sus elementos trabajando el conjunto.
Si han visto a Kinky en vivo, quizá solo reafirmen lo que acabo de decir. Definitivamente los considero un MUST en vivo, le bailes o no.

El setlist me pareció muy adecuado aquí se los dejo:

Mirando de Lado
Mexican Radio
Soun Tha Mi Primer Amor
Hasta Quemarnos
Coqueta
Más
Sister Twisted
Ejercicio No. 16
Marcha Atras
Do U Like It?
Cornman
A Donde Van Los Muertos?

LCD Soundystem

Pues éste fue el plato fuerte de la noche. Que la verdad empezó con problemas de audio, que se resolvieron como a la 3ª canción, por lo que no estuvo tan grave. Yo no conozco muchísimo de LCD pero no cabe duda que Murphy sabe lo que hace, tanto como en estudio, como productor y sobre todo donde se prueba de que está hecho uno osea: el escenario.
A mi la presentación me pareció muy buena de principio a fin, con momentos muy bailables, otros de apreciación musical y hasta emotivos. La banda en vivo tambien tiene esa bonita costumbre de interpretar en vivo lo más que sea posible. Si no me equivoco, lo acompañan 6 hueseros de calidad que lo ayudan a interpetar sus piezas con dinamismo y sobre todo con calidad haciendo bien su trabajo y cumpliendo en cada momento con las necesidades de la canción.
A lo largo y final del concierto estuve escuchando algunas quejas argumentando que "el grupo no prende" y creo que tiene que ver con que la banda percibe a LCD como un grupo ÜBER bailable (tipo Daft Punk) cuando en lo personal solo "algunas" de esas piezas tienen realmente ese fin. Teniendo como premisa eso, el grupo lo hizo maravillosamente bien mostrando sus posibilidades musicales que aunque tienen un sello inevitable si son variadas.
A ciertos ratos LCD me recuerda un poco a UNKLE, quiénes manejan una diversidad de estilos y que tienen dinámicas similares en vivo.
El encore de ésta banda fue un agradable sorpresa para muchos y deplorable y de hueva para los NO conocedores. ¿Para mi? muy bonito y muy tranquilo, no siempre se tienen la oportunidad de escuchar un cover de Brian Eno y mucho menos uno bien hecho. Quizá uno de mis momentos favoritos de la noche.
Ésta banda fue justo lo que esperaba en vivo, buena selección de rolas y Murphy y compañia cumpliendo en el escenario, aunque aveces no lo parezca tiene un gran cayo musical, no por nada es uno de los fundadores de DFA, una de las disqueras mas interesantes hoy por hoy.

Aquí les dejo el setlist:

Dance Yrself Clean
Drunk Girls
Get Innocuous!
Daft Punk Is Playing at My House
I Can Change
All My Friends
You Wanted a Hit
Tribulations
Movement
Yeah (Crass Version)
Encore:
Someone Great
Losing My Edge
Home
Encore 2:
New York I Love You, But You're Bringing Me Down / By This River

Kissy Sellout

Yo tenía -50 ganas de ver esto hasta que este wey empezó su dj-set. No más de 2 min pasaron para que me diera cuenta que este wey es lo que denomino como "desgraciado encendido". Un atascado del sonido, sonando muy muy potente y con unos breaks hermosos. Desconozco mucho su género ya que no soy un clavado de la electrónica, pero no cabe duda que este wey se rifa el todo por el todo cuando esá atrás de su mezcladora, a la cual literalmente estaba apaleando.
Me hubiera encantado estar pedísimo y ver un set de este wey, lamentablemente estaba sobrio y con un frió de su putamadre, porque lo bailaba con mis úlimas energías.
Este wey para mi fue LA sopresa del evento, lo estaba haciendo muy muy bien sin embargo algún naquete/inculto/IRRESPETUOSO tuvo a bien primero bajarle el volúmen y luego desconectarle completamente el audio dejando solo sus monitores de stage, sin embargo a el no parecía importarle y seguía mezclando, hasta que literalmente le prendieron la luz y no tuvo más remedio que despedirse de la banda y largarse.
Es una verdadera lástima que haya toca frenta a tan poco público siendo un acto de mucha calidad al menos en su formato de dj-set. También es una lastima que lo hayan cortado, ese wey traía pila como para 3 horas más. Éste sin duda alguna es uno de los mejores sets de dj que he presenciado. Dudo que regrese a México después de la experiencia que tuvo, aunque le valoro enormemente que con poca gente y con el audio jodido ese wey se rifara hasta que la misma producción lo bajará. Aplauso de pie.

El Lugar: Infield Hipódromo de las Américas que como su nombre lo dice es un hipódromo, osea donde van weyes apostar. El lugar es muy fancy y me agrada, pero no para conciertos. Polvo a más no poder, el escenario se ve medio hechizo y también lejos. ¿Dividir las zonas? me pareció innecesario, pero estuvo bien para que los fresas pipopes no se juntaran con nosotros la banda ñera, y la neta que chido, no tolero a esos culeros. Creo que el infield tiene posibilidades si no hubiera tantisima tierra y los conciertos fueran en verano.

El Sonido: Estuvo bastante bien para Kinky, lamentablemente tuvos sus pedos al principio de LCD, pero quedaron bien resueltos, la verdad casi no tengo quejas con esto salvo cuando decidieron cortarle el sonido a lo que quizá requería más sonido.

La Banda: En verdad pensé que iba haber muchíiiiiisimo hipster, pero la verdad es que no. Había más banda alterna al menos en mi zona. Supongo que adelante había mucho pinche fresa que namas fue a empedar, pero también estoy seguro que habían fans fans de LCD, Kinky y hasta uno que otro de Kissy.
En general la respuesta del público fue buena, que todos escaparan cual ratas acabando LCD era entendible, sin embargo en los platos fuertes la banda estaba baile y baile y fume y fume, enserio, no recuerdo un concierto tan pacheco desde Gorillaz en el 2002.

Overall: Yo me la pasé muy bien, vi lo que quería ver. Kinky y LCD llenaron mis expectativas en un 100%. Una sorpresa gradable al final la de Kissy. Estuve bailando, chupando y conviviendo con mis acompañantes.

Fotos: Toni sí, esa Toni aquí su página

12/4/10

Nitzer Ebb @ Lunario 2/12/10



Pues ésta reseña es un poco diferentes porque la hice para http://www.nix-nix.com ( @nicoleak1 ) quién amablemente me invitó a colaborar. Pueden checarla acá y ver las fotos ahí.
También gracias al Lunario por el boleto.

Acá la reseña:

Ayer 2 de diciembre se presentó Nitzer Ebb en el Lunario del Auditorio Nacional, quizá ésta hecho no llama la atención al consumidor promedio de música que pasan en la radio. Pero para otros, éste bien podría ser un evento que llevaban esperando mucho tiempo.
Debido a la carencia de artistas del género que se presentan en México, éste fue una gran oportunidad para ver a una banda que no necesita de hits para probar su potencial en el escenario así como el legado tan enorme a la escena misma y a muchas otras bandas, especialmente en un lugar que es hasta cierto punto más intimo y diseñado para que suena como DEBE de sonar.

Y eso fue exactamente lo que se pudo apreciar ayer en el Lunario, El trió en vivo es lo que uno esperaría de músicos con casi 30 años de trayectoria, reflejado en la capacidad para interpretar sus canciones sin dificultad, dandoles la oportunidad de disfrutar su interacción con el instrumento a cargo así como de la respuesta del público. Un banda que desafía los mismos estereotipos en los que aveces se le encasilla, preocupada por seguir aportando y por no dejar morir ese sonido tan característico de los 80´s que ha tenido una evolución necesaria e innevitable.

McCarthy en vivo es un gran frontman que en ningún momento dejo de pasearse por todo el escenario asegurandose de llegar a todos los asistentes, desde los más fans hasta los curiosos que fueron sin saber mucho Nitzer Ebb. Mostrandose siempre agradecido con el público, él es la pieza clave que afianza el desarrollo del trío en vivo.

Uno de sus mayores beneficios que el grupo posee es la habilidad para sonar agresivo pero a la misma vez bailable, electrónico pero con un sonido orgánico, ese mismo que se puede disfrutar en los discos, pero para la ocasión finamente potencializado por amplificadores.

Con ayuda de secuencias, drum machines y la precisión de Jason Payne en la batería el grupo no requirió de más equipo para sacudir a los asistentes que en su mayoría se mostraron complacidos con el set tan variado que la banda seleccionó. Canciones de sus inicios como “Warsaw Ghetto” y “Murderous” hasta material nuevo como “Payroll” suenan realmente sólidas en vivo. Con un total de 19 canciones el grupo demostró que no le pide nada a consagrados de la escena como Depeche Mode. La gente que es fiel y gusta de la escena industrial/EBM sabe que Nitzer Ebb es una pieza clave para en entendimiento de la misma.

Verlos en vivo es realmente una experiencia gratificante, por todo lo que representan, lo que tienen aún para ofrecer tanto en vivo como en estudio así como la fidelidad que tienen para con ellos mismo y el sentido de responsabilidad para sus seguidores.